Die tamilische Schriftstellerin Salma über die Chronik der Klaustrophobie der Heimat

Das bestimmende Merkmal von Salmas Schreiben war die enge, kompromisslose Aufmerksamkeit, die sie ihrem Zuhause und ihrer Ehe entgegenbringt

Alles, was ich dir nie erzählt habe: Salma

Das Haus der Pandemie könnte eine neuartige Erfahrung der Haft sein. Aber für die überwiegende Mehrheit der Frauen ist Lockdown weniger eine Metapher, sondern eher das feste Geflecht aus Regeln und Einschränkungen, das sie immer zurückgehalten hat. Das trifft sicherlich auf die Charaktere zu, denen wir in der Fiktion der tamilischen Schriftstellerin Salma begegnen. In der Eröffnungsgeschichte von The Curse: Stories (Speaking Tiger), einer neuen Sammlung ihrer Geschichten, steigen drei Frauen in ein Auto. Doch auch auf dem Weg von zu Hause verfolgt sie die Klaustrophobie ihres gemeinsamen Lebens. Die Geschichte wird aus der Sicht einer jungen Frau erzählt, die auf die Kluft zwischen den beiden älteren Frauen so eingestellt ist, dass sie von der Last der Emotionen anderer belastet wird. Das unaufhörliche Jammern, ihre unausgesprochene Wut, die sich um kleine Dinge dreht, ist eine Sprache, die nur die Frauen hören und auf die sie reagieren – der männliche Verwandte auf dem Fahrersitz ist unempfindlich gegenüber dem, was vor sich geht. Obwohl nichts Unheilvolles, verunsichert die Erzählung den Leser mit einer anhaltenden nervösen Angst.

Wie andere Geschichten in dieser herausragenden Sammlung von Kurzfilmen, die von N Kalyan Raman übersetzt wurden, ist 'On the Edge' eine Darstellung der Macht der Familienbande, zu binden und einzukerkern. Die Bedingung, auf engstem Raum leben zu müssen, ein Leben der Einschränkung und Unterordnung zu führen, erzeugt eine gewisse Neurose. Es bringt die Frauen dazu, dieses Spiel der One-upmanship zu spielen. Die Geschichte sei Ausdruck dieser Neurose, sagt Salma, 52, über einen Videoanruf aus Chennai.

kaley cuoco vermögen

Seit sie in den 1990er Jahren mit dem Schreiben begann, ist das bestimmende Merkmal von Salmas Schreiben die enge, kompromisslose Aufmerksamkeit, die sie ihrem Zuhause und ihrer Ehe und den Frauen, die in ihren Mauern leben, entgegenbringt. Diese fiktiven Welten machen Platz für die Gereiztheit und Langeweile des häuslichen Lebens. Das Verlangen, das Unbehagen und der Schmerz des Körpers der Frau kommen auf eine Weise zum Ausdruck, die nicht desinfiziert ist, was in der anglophonen Fiktion definitiv selten ist. In dieser begrenzten Welt streben Frauen dennoch nach Freiheit, wie wir in zwei kürzlich erschienenen Übersetzungen sehen – The Curse und Women, Dreaming, der englischen Übersetzung von Salmas Roman Manaamiyangal aus dem Jahr 2016 von Meena Kandasamy.

Buchcover von Frauen, Träumen

Die Erfahrung der Gefangenschaft war entscheidend dafür, dass Salma Schriftstellerin wurde. Ich habe mit 15 oder 16 angefangen zu schreiben, als Antwort auf meine Angst, warum mein Leben nicht anders sein könnte, als Kritik an der Gesellschaft [und was sie mit mir anstellte], sagt sie. Im Dorf Thuvarankurichi im Distrikt Trichy in Tamil Nadu, wo sie als Rajathi Samsudeen geboren wurde, lebte sie bis zu ihrem 13. Sie wurde aus der Schule gerissen, neun Jahre lang in einem Haus eingesperrt, oft in einem winzigen, dunklen Raum – bis sie von ihrer Mutter zur Heirat überlistet wurde. In dieser Gefangenschaft hatte sie begonnen, Gedichte zu schreiben. Sie war Salma geworden. In ihrem Ehehaus wurde ihr Schreiben von ihrem Ehemann mit Wut und Drohungen konfrontiert. Es war ihre Mutter, die ihr zu Hilfe kam, die Papierfetzen, auf denen sie heimlich ihre Gedichte geschrieben hatte, herausschmuggelte und an Literaturzeitschriften und Verlage schickte. In den 1990er Jahren, selbst als ihre Poesie Salma literarischen Beifall einbrachte, blieben Rajathis Kämpfe die gleichen: weiter zu schreiben und ihre Tarnung nicht zu sprengen. Als sie an der seltenen literarischen Versammlung teilnahm, geschah dies durch einen Vorwand: Sie reiste mit ihrer Mutter unter dem Vorwand eines Arztbesuchs aus ihrem Dorf.

Buchcover von Der Fluch

In Salmas Geschichten gibt es keine eindeutigen Helden oder gefallenen Schurken; Auch die Mutter-Tochter-Beziehung ist in einem tiefen Grauton gehalten. In der indischen Kultur gilt die Mutterschaft als sehr heilig. Ich möchte [in meiner Arbeit] darüber sprechen, was außerhalb der Heiligkeit zwischen zwei Menschen mit unterschiedlichen Zielen passiert. Die Mutter ist nicht nur eine Mutter, sondern eine Frau, die konservativ sein muss, um unter Unterdrückung zu überleben. Die Tochter sehne sich natürlich nach Freiheit, sagt sie. Für Salma kam die Freiheit aus der Politik. Im Jahr 2001, als der örtliche Panchayat-Sitz für Frauen reserviert war, wandte sich ihr Mann widerstrebend an sie, in der Hoffnung, dass sie seine Stellvertreterin bleiben würde. Der Schriftsteller ergriff die Gelegenheit, aus dem Haus zu treten, Wahlkampf ohne Burka, gewann die Wahl – und schaute nie zurück.

Salmas Gedichte – und später ihre Fiktion – betraten Neuland in der tamilischen Literatur. Das Schreiben von Frauen in Tamil stellte die Grundprinzipien, die die Gesellschaft zusammenhielten, nicht in Frage. In den 1950er-60er Jahren war ein Teil davon reformistisch. Später schlug Ambai einen anderen Weg ein, obwohl sie einen eher zerebralen Modus wählte. Salma schreibt aus dem Bauch heraus und erzählt die universelle Geschichte der Frau. Sie tut dies nicht nur aus dem Körper heraus, sondern auch mit einem sehr guten Gespür dafür, wie die Gesellschaft emotional und materiell organisiert ist, sagt Kalyan Raman.

Penny Hardaway Vermögen

Die Religion ist mitschuldig an der tief verwurzelten Unterdrückung der Frauen in Salmas Geschichten. Women, Dreaming untersucht, wie der wahhabitische Islam in eine Gemeinschaft eindringt und sogar die eingeschränkte Freiheit für Frauen einschränkt. Aber die Protagonisten sind nicht nur hilflose muslimische Frauen, die den Hindutva-Retterkomplex im Indien nach 2014 antreiben. Für Salma, deren klare Kritik am orthodoxen Islam die Konservativen in ihrer tamilisch-muslimischen Gemeinde verärgert hat, ist die Politik des gegenwärtigen Augenblicks ihr unangenehm. Während ich dieses Buch schrieb, gab es diese Art von Islamophobie nicht. Es war faire und ehrliche Kritik, aber im Moment fühle ich mich sehr beschützend für meine Community, die unter der BJP-Regel angegriffen wird. Ihnen werde die Lebensgrundlage genommen, sie seien mit gezielter Gewalt konfrontiert, sagt Salma, die DMK-Mitglied ist.

Während die Geschichten von The Curse den Leser in die psychologischen Zustände häuslicher Gefangenschaft führen, handelt Women, Dreaming von zwei aus der Ehe ausgeschlossenen Frauen. Parveen wurde von ihren Schwiegereltern in ihr Haus mütterlicherseits zurückgeschickt. Mehar beschließt, sich von ihrem orthodoxen Ehemann scheiden zu lassen, als dieser sich entschließt, wieder zu heiraten, ein Akt der Rebellion, der sie in geistige Auflösung stürzt. Der Roman folgt ihren Versuchen, sich selbst zu befreien, bleibt jedoch skeptisch, ob solche Transformationen möglich sind. Solidarität zwischen Frauen ist nicht einfach, auch wenn sie wahrscheinlich erscheint. Alle Frauen sind nicht in einer Position der Stärke. Nur wenn sie Macht haben, können sie anderen helfen, sagt Salma.

In diesen Werken hört man das Brummen des Murrens, der häuslichsten aller Sprachen – sich wiederholend und nie fertig, wie die Arbeit, die das Haus ernährt. Frauen meckern und reiben sich gegenseitig; Sie werden von einer unartikulierten Angst heimgesucht, sie erleiden reproduktive Gewalt durch mehrere Abtreibungen: Mit der Wut, die aus ihrem Unterleib strömte, spürte sie, wie Blut herausströmte und ihren Menstruationslappen durchnässte („Kindheit“). Trotz der oberflächlichen Ruhe von Salmas Worten durchflutet eine unerklärliche Angst die Geschichten und erinnert an Charlotte Perkins Gilmans The Yellow Wallpaper.

khia vermögen 2015

Aus der Dunkelheit des Hauses heraus schrieb Salma über den Körper der Frau und seine unerkannten Wünsche, sein sexuelles Erwachen. In unserer Kultur wird der Körper einer Frau entweder unterdrückt oder als obszön oder sakralisiert betrachtet, sagt sie. Eine Geschichte wie „Toiletten“ über die Schwierigkeiten einer Frau, zu Hause und draußen zu pinkeln, ist bemerkenswert, weil sie die körperliche Erfahrung der Frau von Unbehagen und Schaden in kraftvolle Literatur verwandelt. Es erzählt, wie eine durchdringende Architektur der Scham und Verleugnung – von der Annahme, dass Männer die Toiletten nicht sehen oder hören sollten, über das Fehlen öffentlicher Toiletten bis hin zur Tortur einer schwangeren Frau, die auf einer Toilette im indischen Stil hockt – eine Frau führt ihre körperlichen Triebe als Strafe zu betrachten. Die natürlichen Neigungen des Körpers und ihre Bedeutung, nicht nur in Bezug auf Begehren, sondern auch auf Komfort, werden uns verwehrt. In unserer Kultur ist der Körper einer Frau etwas, das auf Befreiung wartet. Und deshalb möchte ich dies immer wieder in meine Geschichten schreiben, durch meine Geschichten. Dass der Körper etwas Lebendiges ist, vor allem, was die Kultur daraus macht, sagt sie. Damit Frauen und die Gesellschaft einen Körper als potenzielle Quelle von Stolz und Selbstvertrauen betrachten können, muss die Gesellschaft ihre Unterdrückung aufgeben.

Salmas Reise ist bemerkenswert – nicht nur, weil sie gegen ihre Familie gekämpft und gewonnen hat, sondern auch, weil sie eine klinische Chronistin der Unterdrückung ihrer Heimat ist. Können indische Frauen jemals ihr Zuhause verlassen? fragt sie mit einem Lächeln. Sie macht sich keine Illusionen über seine Macht, das Leben anderer Frauen zu verändern. Literatur, insbesondere die, die ich schreibe, erreicht keine Massen. Es werde auch nicht Teil des literarischen Diskurses, sagt sie. Was ist dann Flucht? Es gibt Dinge, die man durch Sprechen und Schreiben überwindet, und das ist sehr konstruktiv, sagt sie.

Teile Mit Deinen Freunden: